这种“艺术品”，碰到了千万要抓住！

                                               ——“中国

                                                               瓷器”——

在英文单词中的“CHINA”，一直是中国历史上最闪耀的名片之一，因为它既指的是中国又代表了瓷器。一直以来，瓷器就安静而有力地向世界传递着中国人独特的审美文化，,而瓷器匠人们作为创造者，也通过代代相承来守护着这门手工技艺。

瓷，源于瓷土，融于水火，塑于人工，成于天意把大自然赠予的最基础材料换化成了新的形态--瓷器。而景德镇的瓷器为什么这么好，正如中国是瓷器之乡，而瓷器之乡就是江西景德镇，素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如罄”之美称。

从每一个手工瓷匠人身上，都能提炼出中国人身上流淌的独有的文化基因，再通过手造瓷器，向世人展现着中国人的精神世界。

手工瓷器之所以能成为几千年来中国的名片，也得益于中国“水土宜陶”的先天地理条件。水土是万物之源，不仅最寻常，也最难测。中国制瓷匠人对自然赋予的泥土，有着难以割舍的依恋。怀着对原材料的敬畏之心，他们将水土融化成精美雅致的各种器型。

独手工传承无可相比，薪火相传。其中水碓是最能体现中国手工瓷器工匠智慧的地方之一。利用了水流的原动力，带动沉重的石锤，将瓷石锤打成粉末，用于制泥。经过水碓长达10天的反复敲打后，小碎块终成细腻的泥土，再进行下一步工序——将泥土倒入沉淀池，反复的淘洗，滤出杂质。

沉淀后的泥土，每隔一周，再用脚一点点的踩两个小时。光脚踩泥，是为了更好的感知泥中存在的气泡，将其排出。师傅再把踩好的泥，压成砖型，这就是瓷不（dun）。

拉胚，是皮肤与自然的摩擦，但并不是所有人都可以幸运地将自己双手的纹路保留在瓷器上。在大型拉胚中，只有一个人可以接触瓷胚，剩那四个人则把手放在主控的手上，传递力量。

泥胚的形状、薄厚，器形口径大小，以及瓷泥内密度是否均匀，全靠一双手来把握。

在制瓷72道工序中，画是最具有创作性的一笔。瓷器仿佛天生就是画作的载体，但在瓷器上的画作又和纸上作画截然不同。

瓷器的精美画面中，一笔一画是匠人多年打磨的手艺，细腻的情感以及对人生的理解。泥坯经过利胚之后，就可以交给装饰匠人，进行下一步加工穿上华美的外衣。

釉下彩绘，是在素未烧制的泥坯上绘制青花图案，柔美的藤蔓，一点点延展，饱含水料的笔尖，游离在泥坯表面，那种自然的美感，被匠人带入青花绘中。

万物有灵，心静如水，游动的笔尖，画的是青花，描的是心境。

窑火，是上天赋予瓷器的最后一道自然之力。瓷器好不好，就靠一把火；因此，瓷器也被称为火的艺术。

即使时代变迁，但泥胚在窑火中凤凰涅槃所带来的惊喜却从未改变过。传统柴窑，是中国流传了上千年的古老方法。

在烧制过程中，掌握火候尤为重要，一个窑能放多少个匣钵，匣钵放什么样的泥坯，不同的泥坯放在什么窑位，全凭师傅几十年的经验。

此前的几十道工序里，每一位制瓷匠人的心血都责任重大。从柴窑点火到熄火的两天时间里，师傅必须日夜把守在窑炉前，时刻关注窑火的缓急，经过昼夜的蜕变，开窑分色，最终一件件作品展现出了最完美的面孔。

                                昌江水域高岭泥 ，

                                     百代瓷工汗满溪 。

                                     窑火千年今更胜，

              　                 一刀一笔 化 神 奇。